Marie Losier

œuvres

 

 

 

MoMA, performance avec Felix Kubin
New York novembre 2018

 

 

 

MoMA, performance avec Felix Kubin
New York novembre 2018

 

 

 

Elina Lowenshon, 2019
peinture à l’huile sur papier de riz
98 x 65 cm / 104 x 72 cm (avec cadre)
(photographie Aurélien Mole)

 

 

 

 

 

David Legrand, 2019
peinture à l’huile sur papier de riz
98 x 61 cm  / 104 x 72 cm (avec cadre)
(photographie Aurélien Mole)

 

 

 

 

exposition Hello Hapiness, centre d’art le BBB, Toulouse
le Printemps de Septembre

 

 

 

April March, 2016
peinture à l’huile sur papier de riz
95 x 61 cm / 104 x 66 cm (avec cadre)
(photographie Aurélien Mole)

 

 

 

 

 

Tim Tim, 2019
peinture à l’huile sur papier de riz
71,5 x 56  / 78 x 64 cm (avec cadre)
(photographie Aurélien Mole)

 

 

 

 

Bertrand Mandico et Elina Löwensohn, 2017
peinture à l’huile sur papier de riz
66 x 97 / 104 x 72 cm (avec cadre)
(photographie Aurélien Mole)

 

biographie

 

 

 

Marie Losier (née en France, 1972) a étudié la littérature à l’Université de Nanterre (DEA, Diplôme d’Études Approfondies en littérature et poésie américaine) et aux Beaux Arts à New York (MFA/Hunter College), avant de réaliser de nombreux portraits avant-gardistes, intimes, poétiques et ludiques de cinéastes, musiciens et compositeurs tels que Alan Vega, les frères Kuchar, Guy Maddin, Richard Foreman, Tony Conrad et Jackie Raynal.
Ses films sont souvent présentés dans de prestigieux festivals (Cannes, Berlin, Rotterdam, IDFA, Tribeca / New York, CPH:DOX, Bafici / Argentine, Cinéma du Réel, Torino, etc.). Mais aussi dans des musées tels que la Tate Modern (Londres), le MoMA (NYC), le Centre Pompidou, ou encore la Cinémathèque Française (Paris) et le Whitney Museum (NYC).
Son premier long-métrage The Ballad of Genesis and Lady Jaye dresse avec délicatesse le portrait de Genesis Breyer P-Orridge (des groupes Throbbing Gristle and Psychic TV) et de sa compagne Lady Jaye. La première du film a eu lieu au Festival du film de Berlin en février 2011, remportant le Teddy award et le prix Caligari. Elle a reçu le Grand prix à Indielisboa, le prix Louis Marcorelles et le prix des bibliothèques (Cinéma du Réel); le film est sorti en France, au Canada, au Mexique, aux États Unis et en Allemagne.
En 2013/14, Marie Losier a obtenu les prestigieux DAAD Residency Award à Berlin et Guggenheim Award pour travailler sur son nouveau long métrage Cassandro the Exotico!, un portrait du célèbre catcheur mexicain, Saul Almendariz. Le film a été projeté en première mondiale lors du festival de Cannes (ACID) en mai 2018, il est sorti en salle en France en décembre 2018 et une sortie américaine est prévue en juillet 2019 (avec une première au Metrograph NYC).
En 2018, le MoMA a présenté l’ensemble de son travail filmique lors d’une rétrospective et a fait l’acquisition de ses films pour sa collection permanente. Marie Losier a également eu une exposition personnelle à la galerie d’art contemporain du BBB à Toulouse lors du festival du printemps de septembre 2018. Et Eric Mangion a été le commissaire d’une exposition avec Marie Losier et Pauline Curnier-Jardin à la fondation Ricard en mai 2019.

Marie Losier vient de terminer un moyen métrage multiforme entre film, installation et performance sur le compositeur et musicien allemand Felix Kubin (Felix Kubin, Atomium Vertigo).
Elle a présenté deux rétrospectives en 2019, lors du Festival d’Automne au Jeu de Paume à Paris, et à la Cinémathèque d’Athènes.

 

 

Marie Losier - Cassandro the exotico !
Marie Losier sur le tournage de Cassandro the exotico !  © Simon Fravega

marielosier.com

Expositions personnelles

2020

  • Eat my Makeup! | Eat my Makeup! | Galerie anne barrault – Paris
  • 2019

  • Confettis atomiques ! | Rétrospective et carte blanche | Jeu de Paume, Paris
  • Parties, sans éteindre la lumière | Pauline Curnier-Jardin et Marie Losier | Fondation d'entreprise Ricard - Paris | Commissariat : Eric Mangion

  • 2017
    la face cachée de la réalisatrice, Printemps de Septembre, Toulouse

    2016
    Hello Happiness, Centre national des arts modernes de la République du Bélarus
    La Parole du Hibou, Festival (TJCC), vidéo et performance, programmation de Joris Lacoste au théâtre de Gennevilliers

    2015
    Villa Arson – L’ECLAT, résidence et commission film, Galerie Carrée, L’Échappée Vive, Nice
    L’art de s’égarer ou l’image du bonheur . Installation Cinéma Apollo, décors, Triennale de Vendôme, costumes et performance sur une proposition de Marie Losier et La Galerie du Cartable (Vendôme, France) – Festival (TJCC), Théâtre de Gennevilliers. Vidéo et performance. Programmation Joris Lacoste, proposition de Simon Fravega (Gennevilliers, France)
    Festival Rencontres Internationales, Transpalette – Centre d’Art Contemporain. Performance avec Felix Kubin, Bandits-Mages (Bourges, France)
    St Petersburg Contemporary Art Museum, Russie
    A Paradise Built in Hel, Kunstverein in Hamburg, Allemagne

    2014
    Cassandro El Exotico !  avec Cassandro, Barbara Carlotti, Simon Fravega, Louise de Ville… Les Soirées Nomades, Fondation Cartier.
    Biopic, avec Jonathan Caouette et Bertrand Burgalat, Festival Hors Pistes, Centre Pompidou, Paris

    2013
    Marie Déménage !  avec Joana Preiss, Peaches, Pauline Curnier Jardin, Simon Fravega, Jonathan Caouette… Les Soirées Nomades, Fondation Cartier
    Célébration, proposition de Simon Fravega, galerie Préface

    Expositions collectives

    2020

  • Carnaval & Mascarades | Institut pour la photographie, Lille
  • 2019

  • La société du spectral | Caroline Deruas, Yann Gonzalez, Alain José Garcia Vergara, Marie Losier, Bertrand Mandico | galerie Cinéma, Paris
  • D’une rive à l’autre | Mairie de Ayguesvives | Commissariat : les Abattoirs, Musée - Frac Occitanie Toulouse
  • Ce sont les îles qui se déplacent | La Passerelle, Brest | Commissariat : Alessandra Prandin
  •  

    2015
    looping films ! BUREAU, New York
    Chercher le Garçon, MAC VAL, Vitry

    Filmographie

    Cassandro, The Exotico! (2018), 16mm, 73 min, film, couleur, sonore, avec Cassandro alias Saul Almendariz

    Images of a Work #22 : Infinite Now (2017), vidéo, couleur, sonore, 20 min, commande de l’IRCAM et du Cinéma Du Réel, film sur Chaya Czernowin, compositeur et professeur de musique à Harvard University

    L’Oiseau de la Nuit (2015), 16mm, 20 min, couleur, avec Deborah Kristal, Joao Pedro Rodriguez,
    Joao Rui Guerra DaMata… Film Omnibus, HERE LISBON, produit par Indielisboa avec Denis Cote, Gabriel Abrantes et Dominga Sotomaya

    L’échappée Vive (2015), vidéo, 24 min, couleur, co-réalisation avec Catherine Libert, avec Noël Dola, Ben Vaultier…

    Peaches and Jesper are on a boat, who stays afloat ? (2014), vidéo, couleur, 5 min avec Peaches et Jesper Just / Venice Biennial

    Bim, Bam, Boom, Las Luchas Morenas ! (2014), 16mm, couleur, 13 min, avec The Moreno Sisters

    Alan Vega, Just a Million Dreams (2013), 16mm, couleur, 13 min, avec Alan Vega, Liz Lamere et Dante Vega

    The Ballad of Genesis and Lady Jaye (2011), 16mm, couleur, sonore, 72 min, avec Genesis P-Orridge, Lady Jaye, Psychic TV…

    Buyn, Objet Trouvé (2012), 16mm, couleur, 6min, avec Byun Chong et Kiya Chong
    Cet Air Là (2010), 16 mm, N&B, 3 min, avec April March and Julien Gasc

    Slap the Gondola ! (2010), 16 mm, 15min, musique April March, avec April March, Tony Conrad et Genesis P-Orridge

    Papal Broken Dance (2009), super 8 & 16 mm, 6 min, musique PTV3, avec Genesis P-Orridge

    Tony Conrad, Dreaminimalist (2008), 16mm, sonore, 27 min, avec Tony Conrad

    Snow Beard (2008), 16 mm, sonore, 3 min, avec Mike Kuchar

    Manuelle Labor (2007), 16 mm, super 8, sonore, 10 min, collaboration avec Guy MaddinFlying

    Saucey ! (2006), 16 mm, couleur, sonore, 9 min

    The Ontological Cowboy (2005), 16 mm, couleur, sonore, 15min, avec Richard Foreman

    Eat Your Makeup ! (2005), 16 mm, couleur, sonore, 6 min, avec George Kuchar

    Electrocute Your Stars (2004), 16 mm, couleur, sonore, 10 min, avec George Kuchar

    Bird, Bath, and Beyond (2003), 16 mm, couleur, sonore, 13 min, avec Mike Kuchar

    Lunch Break on the Xerox Machine (2003), 16 mm, N&B, muet, 3 min

    Sanitarium Cinema (2002), vidéo, couleur, sonore, 9 min

    The Passion of Joan Arc (2002), vidéo, couleur, sonore, 9 min

    Broken Blossoms (2002), vidéo, couleur, sonore, 10 min

    Loula Meets Charlie (2002), performance vidéo au Ontological Theater, 7 min

    The Touch Retouched (2002), vidéo, couleur, sonore, 6 min

    Collections

    MoMA, New York
    Centre National des Arts Plastiques
    Musée FRAC Occitanie, les Abattoirs

    presse

    entretiens


    à écouter
    Par les temps qui courent de Marie Richeux
    , France Culture, 13 novembre 2019

    expositions


    Expositions en cours

    • Carnaval & Mascarades
      Institut pour la photographie, Lille
      3 avril - 14 juin 2020


    Expositions à la galerie